Et overdådigt surrealistisk øjeblik på Manhattan

Fields of Dream: The Surrealist Landscape, i galleriet Di Donna.

Carlyle Hotel har et surrealistisk øjeblik. To kunstgallerier i lokalerne har monteret overdådige shows om emnet, og de spiller smukt ud af hinanden.

Fields of Dream: The Surrealist Landscape, åben til og med lørdag dækker væggene i Di Donna, et galleri en flyvning op fra Carlyle Room, med 68 værker af 31 kunstnere, fra bevægelsens mest kendte udøvere til akolytter. Det meste af det viste materiale har aldrig været udstillet i USA.

Billede

Kredit...Giorgio de Chirico / 2015 Artists Rights Society (ARS), New York / SIAE, Rom med tilladelse fra Di Donna Gallery



Det Helly Nahmad Galleri , på gadeplan, har monteret den lige så rigelige Mnemosyne: de Chirico og antikken, til og med 30. januar bygget op omkring 22 malerier fra 1920'erne af Giorgio de Chirico, hvis spøgende lærreder fra 1910'erne affødte surrealisme. Her er også 40 eksempler på græske og romerske oldsager, hvis former, temaer og positurer genlyder på tværs af kunstnerens lærreder. Objekterne spænder meget i forhold til tid, sted og materiale; alle er fra Phoenix Ancient Art, en antikvitetshandler med kontor i New York og et galleri i Genève, som organiserede showet med Mr. Nahmad . Begge disse gallerier har stået over for mere end deres andel af juridiske problemer i de seneste år.

Surrealisterne, ledet af deres gatekeeper, André Breton, fordømte brutalt de Chiricos arbejde efter 1918 og etablerede en holdning, der varede i årtier. Museum of Modern Arts 1982 de Chirico undersøgelse nåede knap til slutningen af ​​1920'erne, eller et halvt århundrede før hans død, i 1978, i en alder af 90.

Interessant nok er en perle af Di Donna-indsatsen de Chiricos De to sole, et vidunderligt sent maleri fra 1969, hvor kunsten sejrer over livet: En levende sol brager fra kunstnerens staffeli, mens en sort går ned over byen bagved. En anden kuriosum: en øm lille gengivelse fra 1939 i farveblyant og blyant af et de Chirico-maleri fra 1914 af ingen ringere end breton.

Billede

Kredit...Karen Fuchs

Di Donna-showet bekræfter, at landskabet gav størst rækkevidde til den surrealistiske fantasi, dens afvigelser fra virkeligheden og flirter med abstraktion. Som forventet er der imponerende værker af Salvador Dalí, René Magritte, Yves Tanguy og især Max Ernst, hvis opfindsomme alsidighed f.eks. skinner her i et klippefremspring gengivet i hallucinatoriske striber af fræk farve og en gouache i sidestørrelse, der måske næsten være et fotografi af geologiske lag.

Men det ukendte holder herredømmet, herunder en nocturne fra 1948, À la Lumière Luniere af Man Ray, opnået ved at gøre fibrene af et krydsfinerpanel mørkere og tilføje en måne sammen med værker af Oscar Domìnguez, Wolfgang Paalen, Enrico Donati og Antoni Tàpies. Victor Brauner er repræsenteret af en voldsom vulkan i udbrud, og de surrealistiske kvinder er ude i kraft: Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Jacqueline Lamba og Leonor Fini. Et relief fra 1961 af Kay Sage er lavet af ægte træ og sten, der i første omgang kan læses som malet trompe l'eoil, et flot spil på de mange former for illusionisme her.

Hvide marmorskulpturer af melankolske, tilbagelænede gudinder præsiderer ofte over de Chiricos dybskyggede piazzaer fra 1910'erne. Men som Nahmad-showet indikerer, vendte kunstneren i 1920'erne, der blev født i Grækenland og tilbragte noget af sin barndom der, til figurer af kød og ben. Rosenrøde gladiatorer, brydere og soldater i togaer og af og til hjelme hersker her sammen med skæggede filosoffer. De unge mænd kæmper i par og grupper, hænger ud i klassiske omgivelser eller promenerer med heste, hvis overdådige haler og manker fremkalder både Delacroix og My Pretty Ponies. Der er ofte en homoerotisk summen i luften, og også en komisk-heroisk. Disse forfærdede surrealisterne sammen med de Chiricos fluktuerende, udforskende malingshåndtering, en række fjeragtige eller snoede streger, der forener impressionisme, rokoko og tegneserier.

Phoenix-antikviteterne giver de Chirico hård konkurrence. De strækker sig fra bronzeheste fra den geometriske periode til romerske mosaikker og omfatter flere imponerende hellenistiske statuetter. De afspejler ebbe og flod på tværs af den græsk-romerske verden af ​​det virkelige og det ideelle, det sofistikerede og det provinsielle. Men den bedste de Chirico, fra 1927, træder på tæerne i nutiden med en lænestol, skab, sengebræt og en rest af marmorstolpe og overligger. Det ville være dejligt at få en klarere idé om, hvad der skete med hans kunst mellem dette maleri og De to sole.