De slanke kurver, der omformede møbeldesign

En udstilling i Wien viser, hvordan den klassiske stol på byens caféer sætter model for, hvordan møbler ser ud i dag, og hvordan de fremstilles og sælges.

En stol nr. 14 fra Thonet, produceret første gang i 1859.

WIEN - Millioner har siddet på én i Wiens caféer, og dens slanke kurver har givet den en plads blandt klassikerne inden for europæisk design.

Mere end et århundrede efter den første gang blev produceret, er Thonet-møbelfirmaets stol nr. 14, med sin lette bøjede træstruktur og sit cirkulære sæde dækket af håndvævet stok, øjeblikkeligt genkendelig. Nr. 14 og lignende modeller har også haft mange anvendelsesmuligheder, møblering af kontorer og hjem og optrådt på scenen med Liza Minnelli i filmen Cabaret .



Udstillingen Bentwood og Beyond , til og med den 13. april på Museum of Applied Arts i Wien, viser, hvordan Thonets bøjede stole indledte en revolution inden for design og ændrede møbler, som vi kender dem. Omkring 240 stykker i showet, fra det historiske til det moderne, inkluderer originale Thonet-stole, replikaer og design inspireret af bøjede træformer.

Billede

Kredit...Georg Mayer / MAK

I 1800-tallets Wien udfordrede Thonet-stole en mangeårig tradition for udsmykkede håndlavede møbler ved at bruge billige materialer og et ligetil design.

Michael Thonet, en snedkermester fra Tyskland, ankom til byen i 1842. I Tyskland havde han eksperimenteret med træbukning med finerstrimler og lim. Men i Wien udviklede han den meget enklere teknik, der bragte ham berømmelse: en proces til at bukke stænger af massivt bøgetræ , damp dem for at gøre dem fleksible og fastgør dem derefter på en form for at give dem den ønskede form.

Reduktion af antallet af dele hjalp med at fremskynde produktionen, mens det stadig leverede godt håndværk. Og nr. 14, kendt som tre-gylden-stolen for sin pris, bragte virksomheden sine største ordrer. Men - som det skete med Mini, Storbritanniens populære lavprisbil fra 1960'erne, der blev et designikon og nu sælges til høje priser - Thonet stole er ikke længere et massemarkedsprodukt og kommer nu også i materialer som stålrør og plastik.

Før han oprettede sit eget værksted, var Michael Thonets første store projekt i Wien en ombygning af det flamboyante neo-rokoko-interiør fra et bypalads ejet af Liechtensteins kongefamilie. De stole, han lavede til paladset, var udsmykkede luksusstykker. Deres sarte udskæringer var ved første øjekast langt fra de enkle linjer fra berømte Thonet-modeller.

Billede

Kredit...Wolfgang Thillmann / MAK

Men under ornamenterne viste selv de tidlige stykker tegn på, hvad der skulle komme. Det var vigtigt for os at vise, hvordan disse modeller udviklede sig yderligere til industriel produktion, sagde Sebastian Hackenschmidt, kurator for Bentwood and Beyond, på en nylig rundvisning i udstillingen.

Formelt er det der allerede, sagde han og gestikulerede mod en mørk palisander Liechtenstein stol , betrukket med dybt lilla stof med et kunstfærdigt blomstermotiv, og derefter til Thonets stol nr. 3 , som mere minder om den klassiske kaffehusstol - mindre kræsen, med en enkel bue af bøjet træ og ryglæn og sæde dækket af håndvævet stok.

Denne reduktion i kompliceret, arbejdskrævende dekoration lettede masseproduktion og var oprindelsen til Thonets karakteristiske stil. Selv den cirkulære form af stolens sæde stammede fra rationalisering: Det var lettere at lave og fastgøre til resten af ​​strukturen.

For at imødekomme stigende efterspørgsel byggede Thonet fabrikker nær bøgeskove i nutidens Tjekkiet og Slovakiet samt i Tyskland og Rusland, etablerede salgssteder rundt om i Europa og Amerika og skabte et af de første multinationale møbelmærker til et globalt marked.

For at lette forsendelsen så langt som til Sydamerika, nr. 14 seks dele blev pakket i trækasser foret med halm og samlet på deres destination med en håndfuld skruer.

Disse design- og distributionsteknikker præfigurerede et andet massemarkedsprodukt et århundrede senere. I 1960'erne reproducerede det svenske firma IKEA en klassisk Thonet-form, stol nr. 18 , et design svarende til cafemodellen. Så i 1980'erne skabte den en version lavet af plastik uden bøjet træs begrænsninger. Den Ogla-stol blev en af ​​virksomhedens bestsellere og sælges stadig, fladpakket i papkasser, i dets butikker verden over.

Hr. Hackenschmidt, kurator, sagde, at fordi Thonets masseproducerede stole var så enkle, var der få mennesker, der værdsatte dem æstetisk, da de først blev produceret i det 19. århundrede. De blev betragtet som en genstand til brug, sagde han. Det var først med modernismens ankomst i det 20. århundrede, at avantgardearkitekter og designere så deres skønhed.

Ros kom fra figurer som Le Corbusier, den schweiziske arkitekt berømt for sin funktionelle brug af beton og skrifter om moderne design. Vi har introduceret den ydmyge Thonet stol af dampet træ, bestemt den mest almindelige såvel som den billigste af stole, han skrev om en model, at han inkluderede et design fra 1925 til et modelhjem. Og vi mener, at denne stol, hvis millioner af repræsentanter bruges på kontinentet og i de to Amerika, besidder adel.

Billede

Kredit...Georg Mayer / MAK

I 1953 blev Museum of Modern Art i New York det første store museum til at vise 13 af Thonets stole , i en udstilling, der hylder deres bidrag til moderne design. Udover klassiske stykker af bøjet træ inkluderede showet stole lavet af stålrør - et materiale, som virksomheden, på trods af at det var fremmed for Thonets originale koncept, omfavnede, inspireret af Bauhaus-designere.

Thonet-stilen fortsætter med at fascinere designere i dag. Naoto Fukasawa's stol nr. 130 bruger for eksempel Thonets bøgestave.

Et andet eksempel udstillet på Museum of Applied Arts er en minimal version af nr. 14 af den britiske designer James Irvine, designet i 2007 til det japanske livsstilsmærke Muji og lavet af Thonet i Tyskland. Modellen forenklede Michael Thonets arbejde yderligere og holdt kun ryglænet og benene som stærke påmindelser om de originale former.

Disse designs husker effektiviteten, reduktionen, rationaliteten af, hvad de bedste bøjet træstykker handler om, sagde hr. Hackenschmidt. Nr. 14 er selvfølgelig noget, som vi altid vil vende tilbage til.

Bentwood og Beyond
Til og med 13. april på Museum of Applied Art, Wien; mak.at .