Bevar roen og træk sammen

Med hjælp fra Shepard Fairey og Maira Kalman skaber grafiske designere og illustratorer slående visuelle budskaber om sikkerhed og taknemmelighed.

Et design af Thomas Wimberly for Global Forefront, en åben opfordring til budskaber, der fremmer sundhed og offentlig sikkerhed i Covid-19-tiden.

Mens coronavirus-pandemien omformer enorme dele af samfundet, reagerer designverdenen ved at gøre det, den er bedst til: at fange vores opmærksomhed med slående billeder.

Illustratorer, kunstnere, grafiske designere og plakatspecialister slår sig sammen i improviserede koalitioner for at skabe public service-budskaber – nogle inspireret af plakater fra Første Verdenskrig og Anden Verdenskrig – med nye kunstværker, der fremmer sundhed, bekæmper bigotteri og takker akutlæge.



En alliance bestående af nonprofitorganisationen Times Square Arts, Poster House museum, Print magazine og kunstnerdrevet platform For Friheder plasterer digitale billeder på omkring 1.800 Link NYC-kiosker samt på elektroniske billboards på Times Square og en på New Jersey-siden af ​​Lincoln Tunnel.

Nogle er beskeder om taknemmelighed - kunstneren Edel Rodriguez skabte en, der sagde New York Loves You, med billeder af læger - og andre tilskynder til bedste sikkerhedspraksis, som designeren Debbie Millmans Together Apart, med de to ord sat oven på hinanden, i sort og hvid.

Billede

Kredit...via Poster House/Times Square Arts

I et ikke-relateret træk har den Seattle-baserede nonprofit Amplifier fremsendt budskaber om påskønnelse til det medicinske samfund på siden af ​​to hospitaler, NYU Langone i New York og Highland Hospital i Oakland, Californien, med værker af kunstnere, herunder Shepard Fairey, hvem der har skabt Hope-plakat for Barack Obama .

De involverede kunstnere sagde, at deres deltagelse dels var altruisme og dels terapi.

Det er en måde for os at være i stand til sikkert at forbinde og nå ud til så mange andre mennesker, som vi kan, sagde Ms. Millman, der er vært for Design Matters podcast . Det giver en følelse af at blive hørt og set.

Et par Times Square-billboard-ejere har doneret annonceplads for at gøre plads til værker som Kærlighed i Coronatiden af illustratoren og forfatteren Maira Kalman - en skildring af to mennesker adskilt af, hvad hun kaldte en stor lyserød klat med stråler, der kommer ud, der repræsenterer selve virussen.

Når først du kommer forbi terroren, skal du hurtigt komme til kærlighedsdelen, sagde fru Kalman, hvis billede vises med jævne mellemrum, sammen med andre i kampagnen, på skærmen på Edition Hotel, på 47th Street og Seventh Avenue.

Billede

Kredit...Jeenah Moon for The New York Times

Billede

Kredit...Jeenah Moon for The New York Times

Jean Cooney, direktør for Times Square Arts , udnyttede hendes forbindelser med de virksomheder, der driver områdets billboards, til at hjælpe med at sprede budskaberne. Hendes gruppe er en del af Times Square Alliance.

Kunstnere er unikt udstyret til at syntetisere information og komplicerede følelser, sagde Ms. Cooney, der påpegede, at selvom det er mere stille end normalt, har Times Square stadig omkring 30.000 mennesker på besøg om dagen.

Et tidligt frø til New York-projektet kom i marts fra Poster House, hvor to designere på museet, Rachel Gingrich og Mihoshi Fukushima Clark , skabte downloadbare billeder til brug på sociale medier og andre steder.

Ms. Clarks designs – inklusive Quarantine Bigotry og Swipe Right on the Facts – bruger enkle former, lyse farver og emojis' letgenkendelige sprog.

Bigotry-beskederne er dybt personlige for fru Clark, som fik en anti-asiatisk slør råbt til hende på Times Square for flere år siden.

Jeg tænkte: 'Jeg kan ikke tro det her,' sagde fru Clark, som oprindeligt er fra Kanazawa, Japan.

I midten af ​​januar, da coronakrisen begyndte at skabe nyheder i Asien, begyndte hun igen at bekymre sig. Vi begyndte at se racisme mod asiater overalt, sagde hun.

Billede

Kredit...Mihoshi Fukushima Clark, via Poster House

Nogle af de designs, der bliver produceret, har fælles rødder. Meget af det arbejde, jeg ser, refererer til plakater fra Første Verdenskrig, sagde Angelina Lippert, Poster Houses chefkurator, om den æra, der producerede det ikoniske billede af Onkel Sam, der sagde: I Want You. (J.M. Flaggs rekrutteringsplakat fra 1917 blev brugt til både første og anden verdenskrig.)

Hun bemærkede, at en anden berømt illustrator af dagen, Howard Chandler Christy , fik sine jævnaldrende til at låne deres grafiske talent til krigsindsatsen i et gruppesamarbejde ikke ulig det nuværende.

Michael Bierut , en partner i designfirmaet Pentagram og en seniorkritiker i grafisk design ved Yale School of Art, sagde, at han beundrede den nye indsats, men også havde en vis skepsis.

Mange af dem er smukke, og mange er færdige med professionel dygtighed, men de kommer alle til et øjeblik i det 21. århundrede med et svar fra det tidlige 20. århundrede, sagde hr. Bierut og bemærkede, at hans valg til æraens mest indflydelsesrige grafik var Washington Post's kolliderende prik simulator viser, hvordan infektioner spredes.

Han tilføjede: Der er noget bemærkelsesværdigt ved den store masse af plakater, der bliver lavet nu - de 10.000 billeder fra denne pandemi, det er en fantastisk bog.

Ikke alle kunstnere, der involverer sig i nutidens pandemiske grafik, er etableret. Amplifier sponsorerer en global åben opfordring til design, der fremmer sundhed og offentlig sikkerhed. Dens jury af gæstekuratorer udvælger nye billeder hver uge og giver de vindende designere $1.000 hver. Dommere omfatter Mr. Fairey; chefkurator for Guggenheim, Nancy Spector; og kunstneren Hank Willis Thomas.

Når folk ser disse kunstværker, bliver de en del af deres ubevidste, sagde Amplifiers administrerende direktør, Cleo Barnett.

Mr. Faireys eget billede for projektet viser en kvinde, der holder en fakkel à la Frihedsgudinden, med ordene Strength in Service/Strength to Overcome.

Billede

Kredit...Shepard Fairey til forstærker

Han sagde, at han også var inspireret af Rosie the Niveter, den berømte plakatfigur fra Anden Verdenskrig, der promoverer kvinder, der kommer ind i den industrielle arbejdsstyrke, og den samme æras advarsel mod ubevogtet snak, Loose Lips Sink Ships.

Ting som 'Keep Calm and Carry On', folk henviser stadig til disse af en grund, sagde Mr. Fairey. Disse plakater er kraftfulde, følelsesladede og noget universelle. Det er en rigtig svær kombination at få ud af.

Signaturbilledet af Amplifiers åbne opkald, Global Forefront, blev skabt af Los Angeles-kunstneren Thomas Wimberly, der arbejder for Mr. Fairey som art director på Studio Number One, Mr. Faireys reklamebureau. Det forestiller en kvindelig læge, hvis ansigtsmaske har et kort over verden på sig.

Jeg ønskede at skabe et billede som en tak til de arbejdere, der blev anset for essentielle under denne pandemi, og jeg troede, at masken var et godt sted at starte, sagde hr. Wimberly i en e-mail.

Det er en påmindelse om, at reaktionen på pandemien næppe er begrænset til USA. En kreativ duo fra London - James Hodson og Jason Keet, som arbejder hos reklamebureauet Engine - startede et personligt sideprojekt kaldet War on Covid-19, et websted, der viser frække plakater med retrosmag af deres eget design, inklusive opholdet- hjemmebillede Bevar roen og bag bananer.

Mr. Bierut sagde, at deres tilgang - gør det sjovt og gør det delbart - var den vindende.

London-holdets arbejde ses omkring 90 steder rundt omkring i Storbritannien.

Vi så Boris Johnson holde en tale om Covid, sagde hr. Hodson om parrets aha-øjeblik med henvisning til den britiske premierminister, som senere fik sygdommen og nu er i bedring. Vi tænkte: 'Dette er en tale i krigstid. Så lad os gå.'