INTERVJU: Richard Roxburgh på Rake, The Theatre og Becoming a Mentor

ny Richard Roxburgh interviewkjole

For en mand, der har brugt en hel karriere på at foregive at være nogen anden - fra hans skurrende nøjagtige skildring af vanæret, morderisk betjent Roger Rogerson (to gange) til barrister-vendte senator Cleaver Greene's uhyrlige histrionics - er Richard Roxburgh en forfriskende ærlig person. Hans tydelige stemme over en tidlig morgen telefonlinje er utvivlsomt den samme, der bragte liv til The Duke in rød mølle og til Beckett's Estragon i Sydney Theatre Company's produktion af Venter på Godot, og på trods af at det er en skuespiller, som vi alle kender, giver det hans jordforbindelse og tankevækkende indsigt væk med en ægte, håndgribelig kraft for menneskeligt engagement.

Da Australiens politikere skænkede over sidste uges ledelsesudslip, var han hurtig til at påpege, at den nuværende sæson af Rive , som kan prale af et så latterligt script som dets tidligere rater, er faktisk ikke så langt fra virkeligheden.

Hver gang jeg læser min nyhedsstrøm, den absolutte absurditet, den mærkelige opførsel, der er så rigelig i den politiske verden nu ... den slags venale, fuldstændig craven, forfærdelige opførsel af vores politikere, tror jeg ikke, hvad vi repræsenterer i Rive er overhovedet meget langt fra sandheden.



Faktisk virker det meget tidligt særligt tamt.

Richard Roxburgh interviewtid

Selvom vi kun lige har rullet ind i sæson fem af det kritikerroste show, bevæbnet med den bittersøde viden om, at det bliver den sidste, har vi allerede set Roxburghs tilbagevenden til det latterlige. Sexskandaler, stoffer, prostituerede og politisk uro bugner i den første episode. Hans karakter Cleavers jomfru tale til det australske senat håner åbent magtinstitutionerne, der i dette land så ofte finder sig mere lamastiske end elskede. I beskrivelsen af ​​parlamentets hus erklærer den plyndrende Greene: Tæpperne klistret med de glemte fantasier fra fortidens gamle senatorer. Hr. Formand, dette parlament er vores nationale helligdom til wanking.

Denne episode blev sendt den samme uge, som en ikke-fiktiv senator stod i det samme rum og erklærede en mere end lidt kontroversiel lyst til White Australia-politikken, dette ville næppe være første gang, at Rive viser en uhyggelig forud for, hvad der sker i den virkelige verden, på trods af at den er filmet måneder og måneder i forvejen.

Jeg ved hvad du mener, fortæller Roxburgh mig, når jeg spørger om showets tilsyneladende evne til at se ind i fremtiden. Sidste gang vi gik i luften, da Cleaver blev stemt ind som senator, var vores valgaften videre Rive var den samme aften som valgaften i Australien. Jeg var faktisk i stand til at livestream som senator Greene, da folk gik ind i deres valglokaler, hvilket virkelig var vidunderligt.

Rive til side hævder Richard Roxburgh ganske stolt teater som sin første kærlighed. Hans arbejde med Sydney Theatre Company har skaffet ham kritisk anerkendelse på hjemmekystene og installeret ham i en periode på Broadway, der træder plankerne sammen med kollegaen Aussie A-lister og live-produktionskognoscenten Cate Blanchett under deres internationale rundvisning i Gaven : en australsk tilpasning af Anton Chekov's Platonov af Blanchetts mand, Andrew Upton.

Det var en ekstraordinær oplevelse ved at tage en australsk optagelse af en Chekhov i Ethel Barrymore Theatre med en australsk rollebesætning. Hvilket stort privilegium det var, synger han praktisk talt, efter at han blev spurgt, om han ville vende tilbage til Broadway.

Richard Roxburgh-interview iført solglas

Det var et specielt øjeblik i tiden at optræde i det teater, hvor Brando debuterede. Du er bare i ærefrygt for disse spøgelser. Følelsen i det teater var så levende med sin historie, skønt mand og far til tre er hurtige til at afvise naturen af ​​liveoptræden som en industri i dette land lige så let som han er at vokse poetisk på grund af dets fortjenester.

Det triste ved at arbejde i teater er, at det ikke rigtig er en måde at tjene en indkomst på. Og jeg mener det; det er utroligt trist, men det er ikke en levedygtig kilde til et liv.

Jeg vil altid gå tilbage til teater, fordi det er min første og min store kærlighed. Jeg vil aldrig forlade det for længe, ​​før jeg er tilbage der igen, så mange af dem udtrykker en lignende stemning som hvad jeg lige har. Jeg ved, at det for Cate (Blanchett) også er utroligt vigtigt. Hver gang vi gør det, er det så udmattende, det er så følelsesmæssigt og fysisk anstrengende og hårdt på kroppen og hårdt på sjælen, at vi bare bare… du ender med at rive dit hår ud, hvorfor? Hvorfor sætter vi os igennem dette ?!

Men vi vender tilbage for mere. Vi kommer aldrig tilbage for mere, for der er noget ved det, der virkelig tæller, og det er også vigtigt for dit håndværk.

Uden fremtidige teaterproduktioner på kortene (endnu, alligevel), og hvad der kan gå ned som hans karriere-definerende karakterrolle bag ham, har Roxburgh travlt med filmarbejde, lige når resten af ​​verden alle henvender sig til tv Jeg ser ud til at have vendt min hånd til spillefilm, og hans unge familie (hans yngste datter på tre børn er 16 måneder gammel). Hans forståelse af Rake's størrelsesorden, både med hensyn til succes og den rolle, den spillede i hans liv, er tydelig, jeg er sikker på, at der på et eller andet tidspunkt vil være en følelse af en gapende maw, hvor der tidligere var Rive i mit liv, og hans lyst til en mere holistisk, praktisk rolle i produktionen er der stadig, men jeg er meget opmærksom på det faktum, at jeg på et tidspunkt bliver nødt til at have det kreative input som værende en skaberen og producenten samt på et andet projekt.

Han er også det nye ansigt i Van Heusens The Mentors-kampagne, et program designet til at fremme rådgivning fra de mennesker, der lever det. Mens mange har stået foran kampagnen før, herunder Deng Adut, som vi interviewede sidste år, er Richard den første store navneskuespiller, der tilmelder sig med herretøjsgiganten, og for ham er det mere meningsfuldt end et par nye dragter og en lønseddel.

Richard Roxburgh-interview sidder på væggen

Du når et punkt i dit arbejdsliv, hvor du begynder at tænke på måden at grave ting tilbage i jorden, der dyrkede dig lidt. Især med hensyn til al snak om giftig maskulinitet, der har været i luften. Jeg lægger bestemt ikke mig derude som rollemodel, men hvis der er noget, jeg kan tilbyde, så antager jeg, at det er en god mulighed for at gøre det.

Giftig maskulinitet, et tvetydigt buzz-udtryk, der på trods af uophørlig brug i nutidens diskurs stadig er stort set udefineret, er en, der kan rive fjer. Men den elskede skuespiller har et mere centreret, logisk syn på sætningen.

Jeg synes, det er et vanskeligt udtryk. Men jeg synes, det er passende i den forstand, at jeg synes, der er et problem der, og der sandsynligvis altid har været. Der er problemer, som vi er nødt til at tage op som mænd, og de kommer på spidsen nu. Jeg synes, det er en sårende proces for mænd at skulle tackle det, men det er vigtigt.

Det jeg ser frem til er den tid, hvor al varmen og ulemperne er udslettet fra denne debat, og det bliver en ting ... at blive til bedre mennesker, virkelig.

Kampagnen, der ser et nyt sæt mentorer hvert halve år, installerer Richard sammen med fire andre med meget forskellige baggrunde som ambassadør for brandet og dets værdier. Deltaget i denne sæson af fodboldlegenden Billy Slater samt komikeren Nazeem Hussain. Der er også forretningsmand Ben Chan, og Curtis McGrath, der blev paralympianer, der blev officerer.

De andre fyre i kampagnen, de er virkelig fantastiske, stærke mandlige figurer, der har gjort og fortsætter med at udføre meget kraftigt arbejde i det, de gør.

Naturligvis er Billy der og Curtis ekstraordinær. Og Nazeem, de er mennesker fra helt forskellige samfundslag, men uden tvivl er de gode mandlige repræsentanter, fordi de altid ville komme ned på siden af ​​anstændighed og retfærdighed og arbejde hårdt graft - arbejde for det, du vil have i dette liv.

Helt ærligt, ikke give op, aldrig hvile på noget. Jeg tror, ​​at alle disse kvaliteter sandsynligvis er fremragende.

richard roxburgh interview travl tid

Selvom Rive måske i sin tusmørke, er der tydeligt lidt hvile for Roxburgh, som på 56 år holder sig så travlt som han nogensinde har gjort.

Og for så vidt som potentialet for en Rive comeback et eller andet sted ned ad linjen er bekymret (Richard vendte trods alt tilbage til den lille skærm som Roger Rogerson 22 år efter, at det katapulterede ham til indenlandsk berømmelse), for eksempel hvis Netflix skulle tilbyde dumme pengebeløb (et stunt for som de har fået ry for), er Roxburgh mere tæt på læberne.

Hvis – og det er et enormt hvis – men hvis Rake nogensinde kom tilbage, ville det ikke handle om pengene.

Det ville være fornuftigt på mange niveauer. Noget meget uventet materiale ligger foran i handlingen for Cleaver.

Mentorerne

richard roxburgh interview tid på udkig