Florence Knoll Bassetts samling på auktion

Phillips giver et indblik i, hvordan designeren indrettede hendes hjem i New York, og derefter Florida: 50 kunstværker udbydes til salg i efteråret.

Florence Knoll under et møde i Knoll Planning Unit, omkring 1955.

Før der var Mad Men og Don Draper, var der Florence Knoll, som hun var kendt, uden tvivl den designer, der var mest ansvarlig for det firkantede corporate look, der erobrede amerikanske kontorer efter Anden Verdenskrig.

Florence Knoll Bassett, der døde i år som 101-årig, levede for at se sine ledige, smukke kontorlandskaber tv-transmitteret mere end et halvt århundrede efter Knoll Associates - hvor hun var øjet og force majeure - opfandt den strukturerede stil, som vi nu kalder midcentury moderne. Uddannet som arkitekt oversatte hun Bauhaus-arkitektur til lave, rene, flydende møbler og var med til at etablere boligindretning som et erhverv.



Jeg er ikke dekoratør, præciserede hun skarpt i 1964 i et New York Times-interview. Det eneste sted, jeg indretter, er mit eget hus.

Phillips giver nu et indblik i, hvordan Florence Knoll Bassett faktisk indrettede sine hjem i New York og derefter Florida, hvor hun efter sin mand Hans Knolls død giftede sig med Harry Hood Bassett, en bankmand i Miami. Omkring 50 kunstværker udbydes ved to aftensalg, den 25. oktober og den 14. november.

Fra slutningen af ​​1940'erne og frem til begyndelsen af ​​70'erne, den mest intensive periode af hendes indsamling, købte hun fra gallerier og af kunstnervenner under studiebesøg. Selvom hun så med en modernists øje, var hendes øje eklektisk snarere end strengt og åbent for forskellige former for abstraktion.

Billede

Kredit...Phillips

Atmosfære Chromoplastique, et relief af træ og akryl i gitter af Luis Tomasello tilbyder optisk subtile spil af geometri, ligesom Torsions, et relief i strakt polyvinyl af Walter Leblanc. Udover geometri kunne Knoll godt lide farver. Rufino Tamayos fem skiver vandmelon er, ikke overraskende, vandmelonrød, og Morris Louis malede Sang med striber af rige, mættede farver. Nogle abstrakte værker flirter med figurative former, såsom Paul Klees kaustiske Der Exkaiser.

En keramikvase fra Picasso fanger med et par hurtige strøg smilet på et ansigt. Undtagelsen fra den modernistiske regel er en samling af antikke vejrvinger, der dekorerede en væg i hendes sidste stue.

Skilte Knolls personlige øje sig meget fra hendes professionelle øje? Beviserne hos Phillips tyder på, at hun bragte sin modernisme hjem. Men hvis hun designede sine huse, som hun planlagde kontorer, gav kunstværkerne hendes rationelle design en friere, mere eksperimenterende, til tider følelsesmæssig dimension, og som en biografi om hendes intime og vedvarende visuelle interesser giver kollektionen en nøgle til, hvordan hun tænkte og så. .

Samlingen er personlig. Selv da hun flyttede, handlede eller solgte hun aldrig. Hun købte, hvad hun kunne lide, og levede så med det, indtil hun døde.