I Berlin breder kunstverdenen sig ud for at være sikker

Den første store internationale kunstbegivenhed siden nedlukningen startede fandt sted på mindre spillesteder rundt omkring i byen, snarere end under et enkelt tag.

Besøgende på Messe i St. Agnes, en lille kunstmesse iscenesat af König Galerie som en del af Art Week Berlin.

BERLIN - Det har været længe undervejs, men efter seks måneders inaktivitet påtvunget coronavirus blev den internationale kunstverden genoplivet af en hektisk uge her med liveudstillinger og begivenheder. Med alle sommerens vigtigste levende kunstmesser, udstillinger og auktioner aflyst, Berlin Art Week , der sluttede søndag, blev kunstverdenens første betydningsfulde internationale begivenhed siden marts.

Forankret af Galleri Weekend Berlin , en fælles promovering af forhandlerorganiserede udstillinger, der blev udskudt fra sin sædvanlige plads i april, begivenheden omfattede også Stillinger Berlin fair, en platform for mindre fremtrædende forhandlere, primært fra Tyskland, og adskillige satellitshows, hvor kunsten også var til salg. Disse faldt sammen med åbningerne af længerevarende, ikke-kommercielle udstillinger som Studio Berlin, et samarbejde mellem de lokale gifte samlere Christian Boros og Karen Lohmann og technoklubben Berghain , og Berlin Biennalen .



Billede

Kredit...Gordon Welters for The New York Times

For dette øjeblik er det den perfekte begivenhed, sagde Maike Cruse, direktøren for Gallery Weekend. Udstillingerne er decentrale og lokaliserede, og det er rart for besøgende at være udenfor.

Det spredte format på Gallery Weekend, med shows fra 48 gallerier rundt om i byen, er bedre egnet til disse virusbevidste tider end de lukkede kongrescentre på messer som Art Basel. Men mange internationale samlere er fortsat på vagt over for - eller forbudt - at gå ombord på fly. Som et resultat tiltrak dette års Gallery Weekend Berlin en mindre, mere lokal skare, hvilket efterlod forhandlere til at stole på onlinetransaktioner for at øge deres salg.

For at sikre et sikkert besøg for dem, der kunne være her, blev der oprettet åbningstider for V.I.P.s fra onsdag til fredag, inden gallerierne i weekenden bød velkommen til offentligheden. En livlig lørdag aften middag for mere end 1.000 gæster, der normalt finder sted på Galleri Weekend, blev aflyst, erstattet af en udendørs brunch.

Ansigtsmasker var obligatoriske i gallerier. Men som Michael Short, en lokal kunstrådgiver, påpegede, er overbelægning sjældent et problem for Berlins vidt spredte kunsthandlere. De har ikke et problem med social distancering, sagde Mr. Short. Der er ikke så mange mennesker i gallerierne. De fleste gallerier sælger ikke her. De har langvarige forhold rundt om i verden.

Billede

Kredit...Gordon Welters for The New York Times

Berlin har ry for at mangle de ultravelhavende lokale købere, der kan opretholde en stor international kunstmesse. Men byens myndigheder vurderer, at mere end 5.000 kunstnere bor i byen , og de betjenes af en imponerende række seriøse forhandlere.

I de seneste år har denne kombination, med dets løfte om at opdage nyt talent ved kilden, tiltrukket et globalt publikum af kræsne samlere til Gallery Weekend. I år gjorde rejserestriktioner det svært for besøgende fra lande som USA, Spanien og Kina at deltage.

Vi sælger til amerikanere, sagde Monika Sprüth, medstifter af Sprüth Magers-galleriet. Normalt vil de se værkerne. Nu skal de turde købe uden at se dem.

Internationale samlere stoler på vores galleri, tilføjede hun.

Sprüth Magers afholder sin første Berlin-udstilling med nye værker af den anerkendte tyske fotograf Andreas Gursky i 10 år. Da Mr. Gursky er en stjerne i kunstverdenen, forventede galleriet højere besøgstal: Adgang til dette show var kun efter aftale.

Billede

Kredit...Andreas Gursky / Artists Rights Society (ARS), New York; VG Bild-Kunst, Bonn; via Sprüth Magers

Den knivskarpe præcision af Mr. Gurskys monumentale fotografier gør det muligt for potentielle købere at være i stand til at foretage informerede vurderinger via internettet. En amerikansk samler var tilstrækkeligt imponeret over billeder i høj opløsning af Kreuzfahrt, Mr. Gurskys forbavsende detaljerede 15 fod brede undersøgelse af et skyskraberhøjt krydstogtskib, til at de købte det uset for 1 million euro, eller omkring 1,2 millioner dollars, frk. sagde Sprüth. En anden fra udgaven af ​​seks blev købt af en europæisk samler, sagde galleriets PR-konsulenter.

Det er ikke det samme som kunstmesser, sagde fru Sprüth om Gallery Weekend. Samleres frenetiske one-stop-shopping på messer som Art Basel og Frieze repræsenterer mere end 40 procent af mange forhandleres årlige omsætning. Forretningsmæssigt er de et andet nummer, sagde hun.

Nogle Gallery Weekend-deltagere satte show, hvor alle de tilgængelige værker blev solgt, dog til lavere prisniveauer. Otte nye malerier af den rumænske kunstner Victor Man blev snappet på Galerie Neu, til en pris mellem €100.000 og €200.000. Sytten sjovt humoristiske akvareller af Sanya Kantarovsky, en kunstner baseret i New York, gik alle til Capitain Petzel til $8.500 hver.

Det var det mere kommercielle, let-på-øje medie af maleri, snarere end skulptur, installation eller video, der dominerede på Gallery Weekend. Men Alexander Levy var et af de gallerier, der tilbød noget mere konceptuelt udfordrende i rummet i Mitte-distriktet.

Billede

Kredit...via Alexander Levy

Den Berlin-baserede kunstner Felix Kiessling udforskede de transformative effekter af newtonsk mekanik på hardwaren i vores industrialiserede samfund i sit show med titlen Taumel (Tumult). En gammel ståldør, for eksempel, er blevet en spændt reliefskulptur efter at have haft en 800 kg (eller omkring 1.760 pund) ) betonvægt faldet på den fra en kran. Dette blev opdaget online af en samler i København, som købte det for €12.000, ifølge galleristen Alexander Levy.

I de senere år har gentrificeringens effekt på Berlin og dens opfattet tilbagegang som en digel af kreativitet er blevet talt meget om. Men byen fortsætter med at inspirere ham, sagde hr. Kiessling.

Det er en smeltedigel af fantastiske kunstnere, der stadig laver mad, tilføjede kunstneren. Det giver mig det mentale rum. Det er afslappet og stadig relativt billigt. Og hvor kan man ellers låne en kran?

Men en ståldør spændt af en betonklods er ikke nødvendigvis i harmoni med internationale samleres aktuelle optagethed af kunstnere, der beskæftiger sig med spørgsmål om identitet, køn eller social retfærdighed. Berlin Gallery Weekend gav samlere muligheden for at erhverve værker af talentfulde, men lidet kendte kunstnere, længe før de bliver overvældet af auktionsmarkedets spekulative hede.

Billede

Kredit...Gordon Welters for The New York Times

Berlin Biennalen indeholdt for eksempel værker af den polske kunstner og socialforkæmper Malgorzata Mirga-Tas, som giver et nutidigt twist til de livlige tekstilcollageteknikker fra hendes roma-arv. Foldeskærme af fru Mirga-Tas, der inkorporerede ømme billeder af familielivet, var udstillet på KW Institut for Samtidskunst .

Selvom disse værker ikke var til salg, imponerede de den Bruxelles-baserede samler Alain Servais, en af ​​den indskrænkede gruppe af udenlandske samlere i byen. Han var i stand til at købe en Mirga-Tas-skærm for €12.000 fra Warszawa-galleriet Szydlowski, en af ​​de 130 udstillere på den velbesøgte Positions Berlin-messe i den store Tempelhof-lufthavn fra det tredje rige. Selvom skærmen ikke var udstillet på messen, sagde hr. Servais, at han havde købt den på baggrund af et fotografi fra forhandlerens varelager i Polen.

Jeg er ikke glad for messer; Jeg tager til byer, sagde hr. Servais, som før pandemien typisk ville deltage i mindst 20 internationale kunstbegivenheder om året. Biennalen er meget god, Galleri Weekenden er god, tilføjede hr. Servais. Hele byen har taget sit bedste tøj på. Berlin er et must én gang om året.