Basquiat og andre farvekunstnere fører et væld af auktionssalg

Da live-auktioner blev genoptaget hos Sotheby's onsdag aften, bød budgivere der og på Christie's den foregående aften velkommen til et skift i retning af mangfoldighed på markedet for samtidskunst.

Onsdag genoptog Sotheby

Ligesom kunstmarkedet modstod traumet fra angrebene den 11. september og det økonomiske dyk i 2008, så gjorde indkøb af dyre malerier fremherskende på Sotheby's onsdag under den første levende auktion siden pandemiens begyndelse i marts 2020 .

På en eller anden måde, uanset hvilke kriser, der forvirrer verden, fortsætter de velhavende med at købe kunst.



I et bevidst sparsomt salgslokale på Manhattan, med auktionsspecialister, der strålede ind fra London og Hong Kong på skærmene, var forretningen stærk hos Sotheby's, som rejste i alt 218,3 millioner dollars fra 32 partier. Christie's rejste 210,5 millioner dollars tirsdag aften fra 37 partier i et fuldstændig virtuelt salg.

Billede

Kredit...Mickalene Thomas/Artists Rights Society (ARS), New York, via Christie's Images Ltd.

Oliver Barker, en Sotheby's-auktionarius, virkede håndgribelig energisk af tilbagevenden til et live-udsalg og det nye format, som på et tidspunkt udtalte markedet tilbage i fin form.

De eneste fingerpeg om, at verden havde ændret sig i løbet af det seneste år, var, at fokus så ud til at være flyttet fra de sædvanlige blue-chip kunstmarked-darlings til farvede kunstnere, hvoraf flere - Jordan Casteel, Mickalene Thomas og Rashid Johnson - satte høje priser for deres værker på auktion.

Blandt de partier, der skabte særlig budspænding, var Robert Colescotts tage på Washington krydser Delaware og placerer George Washington Carver i kommandoen. Det blev købt for 15,32 millioner dollars, med gebyrer, af Lucas Museum of Narrative Art i Los Angeles, hvis åbning er blevet forsinket til 2023.

Billede

Kredit...Nina Westervelt for The New York Times

Dette er et så vigtigt værk for vores samling - det har ikke været derude i den offentlige sfære, sagde Sandra Jackson-Dumont, direktør og administrerende direktør for museet, i et telefoninterview efter salget. Dette værk er en væsentlig del af historien om kunstnere, der udfører fortællende arbejde. Det er på én gang nutidigt og historisk.

Også bemærkelsesværdig var konkurrenceudbuddet på Salman Toors 2019-maleri Ankomsten , som for nylig var at se i kunstnerens soloudstilling på Whitney Museum of American Art. Den blev solgt for 867.000 dollars, mere end 10 gange dens estimat.

Andre partier viste sig at være mangelfulde, som Jeff Koons' fantasmagoriske maleri Pandekager , fra 2001, som blev solgt for 867.000 dollars med gebyrer, under det lave estimat på 1 million dollars. Imidlertid blev hans kalejdoskopiske Quad Elvis, fra 2008, i samme salg, solgt for 9,5 millioner dollars, hvilket oversteg det høje estimat på 6 millioner dollars.

Billede

Kredit...via Sotheby's

Forventningen var højest for markedets blockbuster Black-kunstner, Jean-Michel Basquiat, som havde leveret hos Christie's med et kraniemaleri, der indbragte 93,1 millioner dollars - den næsthøjeste pris, der nogensinde er betalt for kunstnerens værk på auktion. Men forventningerne til Basquiat faldt hos Sotheby's, da kunstnerens Mod Medici solgt for 50,8 millioner dollars, hvilket knirker over det høje skøn i stedet for at gå langt ud over det.

Til en vis grad repræsenterede onsdagens salg en test af hybrid auktionsoplevelsen, med et nyt salgslokale skabt af Broadway-scenografen David Korins og omkring 50 New York-beboere som et champagne-sippende live studiepublikum, selvom de fleste deltagere tunede ind via livestream.

Det er ligesom NBC-studiet derinde, sagde Betsy Orchard, en kunstsamler, der var til stede. Det føles trygt her, og der er en masse momentum i luften til at byde ind.

Billede

Kredit...via Sotheby's

Billede

Kredit...via Christie's Images Ltd.

Men fra deres blå fløjlslænestole rejste kun nogle få samlere deres pagajer for at byde. Størstedelen af ​​handlingen skete over telefoner og internetportaler, hvilket signalerede, at digitaliseringen af ​​kunstmarkedet kunne fortsætte ud over dette øjeblik med global krise.

Og i mange tilfælde bragte værker af nytilkomne den største budaktivitet. Asiatiske samlere var for eksempel særligt interesserede i kunstnere, der sjældnere er med på auktionsblokken, og købte værker af farvede kunstnere, herunder Nina Chanel Abney og Lynette Yiadom-Boakye hos Christie's.

Der ser ud til at være en utrolig energi for en ny generation af kunstnere, der ser på spørgsmål i vores tid, såsom race, køn og seksualitet, sagde Abigail Asher, en kunstrådgiver, der så buddet som delvist et svar på aktuelle begivenheder som f.eks. bevægelsen Black Lives Matter. Der er en dynamik både i den kunst, de skaber, og de priser, de opnår.

Billede

Kredit...Nina Westervelt for The New York Times

Derudover Banksy's Der er kærlighed i luften solgt for $12,9 millioner over et højt skøn på $5 millioner, det første værk på auktion, som Sotheby's accepterede kryptovaluta for.

Derimod syntes energien at dræne fra rummene, når det kom til de mere konventionelle nutidige markedsstjerner. Hos Christie’s blev malerier af Gerhard Richter, Christopher Wool og Richard Prince for eksempel solgt til deres bagmænd uden konkurrence.

Stærke bud fra samlere over hele kloden var også med til at forstærke ideen om, at auktionshuses omfavnelse af onlinesalg, som startede under pandemien, endelig kunne betale sig efter et år, hvor det globale auktionssalg faldt 26 procent .

Alligevel advarede nogle brancheeksperter om, at auktionshusene afdækkede deres væddemål i denne uge med relativt få tilbud sammenlignet med tidligere år, estimater under priserne på det primære marked og en høj andel af garantier, der sikrede, at partierne ville sælge. Mere end 40 procent af varerne i tirsdagens salg hos Christie's havde sådanne forsikringer.

Garantierne er ikke store for auktionshusenes marginer, sagde Natasha Degen, formand for kunstmarkedsstudier ved Fashion Institute of Technology. Og det relativt lille antal partier vil også begrænse salgets rentabilitet.

Det er stadig uklart, om den aktuelle interesse for farvekunstnere vil vare ved. Men i to nætter i denne uge føltes det, som om en ny verden var på vej, en i hvilken arbejde af en ghanesisk maler som Amoako Boafo kunne sælge til det dobbelte af det høje skøn - og en mangeårig auktionsholder ville være nødt til at bede publikum om at holde øjnene vågne, når de byder på Marc Chagall.

-