Artists Space genopstår som et vedvarende Downtown-alternativ

Det hårdføre ikke-kommercielle galleri, grundlagt i 1972, har slået rødder i en støbejernsbygning i TriBeCa.

Hos Artists Space, Duane Linklaters dislodgevanishskinground, 2019, med 12 tipi-stænger, stålkabel, hvid maling, kul, reb, med tipi-dæksel.

I midten af ​​1970'erne identificerede den banebrydende kunsthistoriker og aktivist Douglas Crimp en ny tendens i unge kunstneres arbejde som Sherrie Levine og Robert Longo: De vendte sig væk fra det abstrakte og konceptuelle arbejde, der dengang var på mode, og tilegnede sig billeder fra film. og reklame for at forvrænge massemediernes formål. Mr. Crimp, der døde i år som 74-årig, bragte disse kunstnere sammen i et skelsættende show kaldet Billeder på et lille alternativt galleri kaldet Artists Space - som varer ved som et vendepunkt i kunsthistorien og en klassiker i downtown New York.

Downtown har ændret sig til ukendelighed, dets koldtvandslofter er blevet overhalet af skobutikker og turistfælde-restauranter. Men Artists Space, nu 47 år gammel, forbliver et ikke-kommercielt sted for eksperimenter. Det har været vært for signal-solopræsentationer af Adrian Piper, Barbara Kruger, Mike Kelley og Hito Steyerl, samt gruppeshows som Pictures and Witnesses: Against Our Vanishing, en udstilling fra 1989 om AIDS-krisen, organiseret af Nan Goldin og målrettet af Jesse Helms .



Institutionen har været nødt til at lege kat og mus med New Yorks udlejere, og for at holde sig oven vande har den rejst rundt mellem et halvt dusin steder i SoHo og TriBeCa. I 2016 skubbede et penthouse-byggeprojekt Artists Space ud af sit sidste hjem på Greene Street. Nu kommer den, efter tre år i midlertidige udgravninger og med en sød 20-årig lejekontrakt, ville jeg ønske, at jeg kunne forhandle om min egen lejlighed, i en støbejernsbygning i Cortlandt Alley 11, lige ved Canal Street, hvor kunstnere kan få køre i en højloftet stueetage og optræde i en rummelig kælder.

Jay Sanders, Artists Spaces administrerende direktør, har valgt at genåbne med, hvad man kan kalde et anti-statement-show: fire kunstnere af forskellige generationer , ikke forbundet med en kuratorisk indbildskhed eller endda en titel. Kvartettens værker er spredt sammen, som om fire soloshows er blevet lagt ovenpå hinanden, i en form for udstilling, der går tilbage til Artists Spaces tidligste eksperimenterende dage. (Selvom der er en stærk farveharmoni: masser af hvidt og beige.)

Billede

Kredit...via Artists Space; Daniel Pérez

Billede

Kredit...via Artists Space; Daniel Pérez

Den mest spændende af disse fire kunstnere er den ældste. Yuki Kimura , en kunstner baseret mellem Kyoto og Berlin, fjernede tre specialbyggede garderobeskabe fra hendes barndoms soveværelse; hun har geninstalleret dem i forskellige konfigurationer i shows verden over og integreret dem her i arkitekturen i Artists Spaces nye hjem. Et af disse tomme garderobeskabe står flugter med en hvid gallerivæg, mens et forlænget stykke gipsvæg smelter de minimalistiske møbler ind i støbejernsbygningen. Ms. Kimuras indgriben gør galleriet til et hjemligt rum. Hun tilbyder også en enkel visning af 21 cirkulære kar i rustfrit stål, beskedent placeret på gulvet og antyder en gæstfrihed.

Duane Linklater, fra Moose Cree First Nation i det nordlige Ontario, bidrager med et par store skulpturer, der omplacerer oprindelige materialer til ordløse, melankolske formationer. En tyngdekraftshæmmende kegle af 12 tipi-stænger er blevet skruet ind i væggen, dens dæksel hænger ned til gulvet; andre stænger strækker sig op fra kælderen, pakket ind i mink- og kaninpelsfrakker, der minder om turneringer. Mr. Linklaters blanding af hårde og bløde overflader finder et interessant (hvis mindre præcist) modspil i New York-kunstnerens samlingsskulpturer Danica Barboza , dette shows mest juniorfigur. Hun samler gamle computere, fjernsyn, badeforhæng og sexdukker i adskilte enheder, der minder om de sammenmaskede skulpturer af Isa Genzken.

Den unge kunstner Jason Hirata , fra Seattle og New York, har overstrøet et rum med digitale projektorer, der kun viser en standard opstartsskærm, mens der overalt i gallerierne findes drikkeflasker fyldt, undskyld at sige, med menneskelig urin. Disse slappe bevægelser, forstærket med en øjenrullende udtalelse fra kunstneren om, at kunstværkerne er færdige, når de er blevet returneret, undergraver de tre andre deltageres ambitioner.

Alligevel er Artists Space et sted med plads til fejltrin, hvor forbindelserne kan være usikre, og unge praktikere ikke behøver at få forhåndsgodkendelse af forhandlere eller bevillingsgivere. I en højtrykt kunstverden, hvor dommene er stadig hurtigere og priserne stadig højere, kan det være dens mest værdifulde funktion.


Danica Barboza, Jason Hirata, Yuki Kimura, Duane Linklater

Til og med 9. februar i Artists Space, 11 Cortlandt Alley, Manhattan; 212-226-3970, artistsspace.org.